Archivo de la categoría: Tops Vacunos

Dinos cuál es su película de terror favorita y te diremos quién es

¿Estás conociendo a alguien y quieres saber si la cosa funcionará? Se acabaron tus dudas. La Vaca de Twister ha elaborado un estudio, en colaboración con la universidad de Sitges, que vincula la película preferida del cine de terror con algunas claves de la personalidad. Sólo tienes que sacarle el tema. Aquí te hacemos el resto.

¿Cuál es su película de terror favorita?

El exorcista: Persona lista, que sabe hasta latín. Domina las lenguas muertas. Procura quitar los crucifijos cuando vayáis a casa de tu abuela, porque jura en hebreo. Cuidado en las celebraciones, que bebe como un poseso y tiende al vómito. Elasticidad extrema. Girando la cabeza 360º se pueden hacer muchas cosas, o tal vez no. Si acabas llamando a un cura, lo siento, pero seguramente no sea para que os case.

The ring: No te hagas muchas ilusiones, porque es posible que tu gozo acabe en un pozo

Saw: Algo malo has debido hacer en la vida para acabar con esta persona. Le gusta jugar. Aficionado al ciclismo. Si quieres que la relación prospere tendrás que dejarte la piel, literalmente. Es posible que pierdas unos kilos.

saw-primera-parte

Destino final: Más que una boda, prepara un funeral.

La profecía: Insiste constantemente en tener descendencia. Y da igual que tengas 12 o 60 años. Usa protección, a poder ser doble. Y ojo .No descartes la sagrada concepción.

Pesadilla en Elm Street: Si has llegado aquí es porque te ha confundido su look tan Eduardo Manostijeras, pero no todo es lo que parece. Siempre agobiado con temas de curro, de familia, de amigos… Está muy quemado. No estaría mal que le compraras un jersey que no fuera a rayas. Intentará que te duermas a toda costa, pero tu procura mantenerte despierta.

Elm-street-bañera-escena

La matanza de Texas. Su familia acabará siendo un gran obstáculo. Enemigo de grandes hoteles, prepárate para pasar la luna de miel en un chalet compartido buscado en Air BNB de la región de Murcia. La alternativa es ir a la sierra.

Se lo que hicisteis el último verano: Una persona con mucho gancho. Con tendencia a ir de victima convirtiendo cualquier discusión en un atropello. Cambia su chubasquero por un chaleco reflectante. Es más práctico.

Psicosis: Te hará vivir grandes escenas en la ducha. Todo irá bien hasta que te empiece a faltar ropa en el armario, y descubras que en ocasiones se traviste.

Scream: Es posible que el sea quien te pregunte por tu película de terror favorita. Es de los que regodea hablando de si mismo, con tendencia a la autoparodia. Que no te sorprenda su sorpresa final, nunca fue quien decía ser.

El resplandor: Es un hacha, aunque un poco maniático a la hora de planificar las vacaciones. Le van los hoteles grandes, vacíos y mal ubicados. Si tienes descendencia serán gemelas.

Cube: Una persona bastante cuadriculada. Piénsatelo bien antes de una segunda cita, puede que comiences una relación de la que no consigas salir.

cube-película-terror

La mosca: Que te hayas fijado en esta persona no habla demasiado bien de ti. Siempre se acerca a la mierda.

Los otros: Olvida la playa y la montaña, porque esta persona no es muy de salir de casa. Preparate para vivir en un continuo mantita y peli. ¿El sexo? A oscuras.

REC: Olvídate tu intimidad, esta persona lo graba todo. Prepárate para ser protagonista de su documental Ojo en las primeras citas, que le van los portales. Usa protección y cuidado con las infecciones.

Tiburón: Es la primera vez que le ves por la costa. Prepárate para vivir un auténtico amor de verano, aunque es posible que tu relación acabe en el mar rojo. Si hay un final no intentes volver. Segundas partes nunca fueros buenas

The human centipede: Huye. Estás en peligro.

Anuncios

FANT en Corto Vasco 2016

En las dos últimas ediciones del FANT, el FANT en Corto Vasco había superado a la selección internacional, quizá por eso acudíamos con muchas ganas a esta sesión, pero la verdad es que el resultado fue decepcionante. A la salida del Teatro Campos el comentario generalizado es que este año la selección había quedado floja. Aún así nos llevamos en la memoria un puñado de cortos interesantes, alguno incluso brillante. Os enseñamos nuestro TOP 5 de este año:

5. False Flag, de Asier Urbieta

falseflag-asier-urbieta

False Flag, de Asier Urbieta, es un cortometraje excelentemente rodado que nos habla de la guerra sucia y la manípulación. Fantástico su plano secuencia. Un buen trabajo, que no me parece perfecto por lo directo de su denuncia. Quizá una pizca de sutilidad habría ayudado a crear un trabajo redondo.

4. Fishura, de Yago Mateo

Fishura-yago-mateo

Con su comienzo a lo Amelie y su estilo en blanco y negro he de decir que me temía lo peor. Pero enseguida el humor negro salió al rescate para mostrar que estábamos ante algo diferente. Una pieza divertida e imaginativa sobre otro tipo de pesca. Muy recomendable.

3. Duellum, de Tucker Dávila Wood

duellum-tucker-davila-wood

Duellum comienza de forma similar al brillante corto de espada y brujería El bosque negro de Paul Urkijo, que disfrutamos el pasado año. Y poco más podemos desvelar de este interesante trabajo que plantea una auténtica maniobra de evasión. Una fantasía necesaria en tiempos convulsos.

2. I said I never talk about politics, de Aitor Oñederra

isaid_iwould-rajoy-corto

Reconozco que ya solo usando el tema “Bele beltzak baino ez” de Belako en los créditos iniciales este corto ya me había ganado. El cortometraje de Aitor Oñederra se puede considerar primo-hermano de Dinner for few, el trabajo griego que triunfó el pasado año en el FANT en corto internacional. Una crítica social que utiliza la provocación como vehículo.

1. Cenizo, de Jon Mikel Caballero

cenizo-jon-mikel-caballero

El último corto proyectado no solo fue el mejor de la sesión, también fue uno de los mejores vistos en los últimos tiempos. Cenizo es una muy lucida mezcla entre el cine social y la ciencia ficción de los años 50. Su juego de espejos entre una invasión extraterrestre y un desahucio desde la mirada de una niña es brillante. El cortometraje de Jon Mikel Caballero consigue divertir y conmover. Desde aquí nuestro aplauso.

Las 10 mejores películas de 2015

Haciendo un análisis a grosso modo podríamos decir que 2015 ha sido sobre todo un buen año para los títulos Sci-fi (Hasta 4 encontramos en este Top ten). A pesar de ello es un complejo drama basado en hechos reales la película que recoge el relevo de Magical Girl, mejor película de 2014, en este ranking. La nota triste es sin duda la ausencia de títulos españoles. Tan solo B de Bárcenas y Un día perfecto han conseguido destacar este año. Al menos este hecho se ve compensado con la inclusión de un título latino en la lista.

10. Paulina

paulina-la-patota-fonzi

El debate hecho película. La revisión de Santiago Mitre de La patota sustituye la religión por su equivalente a 2015: La ideología. ¿Están los principios por encima de la ley? Un thriller rural creíble en cada escena con una mastodóntica Dolores Fonzi al frente del reparto. La interpretación femenina del año.

9. El despertar de la fuerza

star-wars-rey-chatarrera-bb8-finn

Continuismo en mejor de los sentidos. Eso es lo que ha aportado la mano segura de JJ Abrams a una franquicia que necesitaba volver. Además de hacer bien lo que ya conocíamos El despertar de la fuerza genera nuevos enigmas. Un gran regreso.

8. Nightcrawler

gyllenhaal-nightcrawler-modelo-coche-challenger

Jake Gyllenhaal nos regaló el año pasado a uno de los más grandes hijos de puta cinematográficos de los últimos años. La película habla de un mal universal: La avaricia, que en esta ocasión aparece en las cloacas del periodismo. La cámara es un arma.

7. Marte

marte-oscar-matt-damon-marte-ridley-scott

Ridley Scott convierte lo que pudo ser un dramón en uno de los mayores entretenimientos del año. Matt Damon aparece en su versión más carismática para meterse al público en el bolsillo con sus trucos de supervivencia en el planeta rojo.

6. La familia Belier

la-familia-belier-padre-hija

Lo del cine francés es impresionante. Basta una fórmula sencilla para llenar salas en toda Europa. Gran híbrido entre comedia y drama que sin inventar nada consigue llegar al corazón del espectador. Una película que emociona.

5. Sicario

sicario-emily-blunt-ducha-sangre

Dennis Villenueve se confirma como uno de los realizadores más importantes del cine actual en este thriller fronterizo con ecos a Apocalypse Now. Mucho más que una película de acción. Villeneuve se atreve a responder el porqué sin miedo a nadie, ni a mexicanos ni a gringos. La nueva noche más oscura.

4. Ex machina

ex-machina-alicia-vikander-modelo

El debutante Alex Garland se atreve a crear todo un universo con tan solo cuatro personajes en un espacio reducido. Ex Machina ya es historia de la ciencia ficción. Así me imagino “La huella” a día de hoy. Magistral.

3. Chappie

chappie-pelicula-creditos-iniciales

Contra todo pronóstico Neil Blomkamp se rehizo del varapalo que supuso la infumable Elysium con este cruce entre Cortocircuito, Robocop y E.T. que termina no pareciéndose a nada. Personalidad y FX de primer nivel en esta fábula con alto contenido político. Todo un acierto.

2. Mad Max: Furia en la Carretera

mad-max-furia-carretera-imperator-furiosa

El apocalipsis como una de las bellas artes. Así podríamos definir el impresionante trabajo visual de George Miller en la cuarta entrega de Mad Max. Frenética huída hacia adelante que marcará un antes y un después en el cine de acción y ciencia ficción. Delirio al servicio del espectáculo.

1. Foxcatcher

foxcatchher-granja-gimnasio

Magistral dirección del talentoso Bennett Miller (Capote y Moneyball) para ofrecernos su primera obra maestra y uno de los mejores títulos de los últimos años. Retrato de mentes complejas con tres interpretaciones masculinas de primerísimo nivel. Cine de gestos, miradas, elipsis… Miller lo cuenta sin necesidad de contarlo. Un inquietante episodio de la historia negra de los Estados Unidos. Imprescindible.

Alejandro Amenabar: Una vida dedicada a la muerte

Nunca había reparado en ello, pero viendo Los otros en televisión, en programa doble con Mar adentro, me di cuenta de cual era el objeto de análisis en la carrera de Alejandro Amenabar. Detrás del genio se encuentra un denominador común un tanto siniestro. Os lo explico película a película.

Tesis: La muerte como parque de atracciones

tesis_1996_1

La película exprora desde los ojos de Ana Torrent el sentido “lúdico” de la muerte, la violencia por diversión. Lo hace a través de películas gore y snuff movies, que pronto traspasan la pantalla para incorporarse a la acción de la cinta. Para el recuerdo esa escena final en la que el antagonista (no desvelo nombre por si aún hay quien no lo ha visto) sugiere la idea de usar la mano de la Torrent como peineta. Aunque el mejor ejemplo de lo que quiero mostrar Amenabar está en ese inicio en el Metro. Una fantástica síntesis de la película.

Abre los ojos: La muerte es sueño

Open+Your+Eyes+aka+Abre+los+ojos+(1997)_002

abre-twoface

El juego de suspense de Tesis pasa a ser un juego sobre lo real o no. ¿Vida, muerte, sueño? Amenabar se atreve a pasar con ingenio la frontera en un auténtico salto al vacío para el cine español. El resultado, una obra maestra sobre la evasión de la muerte, la vida eterna.

Los otros: La muerte como forma de vida

large_others_blu-ray3

La ambición de Amenabar es ilimitada. Primera película en inglés y con una estrella de la talla de Nicole Kidman. Quizá su película más redonda. Una vuelta de tuerca al género de fantasmas y casa encantada sin perder la vista a los clásicos. La muerte como ente fantasmal, sin sábana ni cadenas.

Mar adentro: El derecho a una muerte digna

3_zps73f61d41

Amenabar dejó la ficción de lado para contarnos a su manera el camino hacia la muerte de Ramón Sampedro en tono de fábula. El resultado, un Oscar a la mejor película de habla no inglesa para un director que sin duda merece tener uno.

Ágora: La muerte en sentido épico

agora16

En Ágora Amenabar nos mostraba los peligros del fanatismo religioso, que ha puesto en peligro la vida de mentes brillantes de la época. La muerte en Ágora es una muerte lírica, una muerte con la que empieza la leyenda de Hypatia.

Las mejores películas de 2014, según La vaca de Twister

La vaca ha hablado… A pesar de los que dicen que el cine empeora año a año, 2014 ha sido un año de películas enormes. Leche recien ordeñada. Estas han sido nuestras preferidas:

13. La gran estafa americana, de David O. Russell

guerra de escotes en la gran estafa americana

Una oda a todo lo cutre de los 70. Dirección artística sublime. A pesar de  no ser una película redonda contiene muchas de las escenas del año. Enormes JLaw y Amy Adams.

Leer crítica

12. Anarchy: La noche de las bestias, de James DeMonaco

anarchy-la-noche-de-las-bestias

Tras situar a The purge como una de las cacas de la vacas del pasado año James DeMonaco remonta unos meses después hasta este top anual. Anarchy amplia su universo para llevarnos por una jungla GTA con trasfondo político. Una lavada de cara de la franquicia que desarrolla con bastante más acierto su gran premisa. Un buen entretenimiento de Serie B al que solo le puedo achacar no meter Mi gran noche de Raphael en la banda sonora. El placer culpable del año.

11. La cueva, de Alfredo Montero

la-cueva-begoña

La Cueva llegó en verano para demostrar que hay vida en el Found Footage español después de REC. Angustiosa experiencia en caverna que nos dejó sedientos y echando de menos la vida exterior. La entrada es obligatoria para los amante del género.

Leer crítica

10. Guardianes de la galaxia, de James Gunn

guardianes-de-la-galaxia-escena-princesa-leia

Tras el primer trailer pocos imaginaban que estos Guardianes de la Galaxia podían funcionar en pantalla grande. Todo un acierto de Marvel dejarle hacer a James Gunn, que ha sabido trasladar a la pantalla el carisma de los personajes originales. Aire retro y nostalgia para regalar que han hecho que se compare a estos Marvelitas con Star Wars. Una de las grandes sorpresas del año.

Leer crítica

9. El Gran hotel Budapest, de Wes Anderson

el gran hotel budapest escena pasteles

Wes Anderson con algunos de los mejores actores de Hollywood a su servicio en un hotel del alta montaña. Con estas cartas era dificil fallar. Un nuevo paso adelante en la carrera de un cineasta imprescindible de nuestro tiempo. Un cine que cuida cada detalle.

Leer crítica

8. El soldado de invierno, de Anthony y Joe Russo

capitan-america-soldado-invierno-rogers-romanoff-beso

La segunda aventura del Capitán América es la mejor película del Universo Marvel hasta la fecha. Todo esto gracias al buen trabajo de los hermanos Spierig, que son capaces de ofrecer grandes escenas de acción sin descuidar el argumento y sin abusar de efectos digitales. Los asuntos internos de S.H.I.E.L.D llevan la franquicia a otro nivel.

Leer crítica

7. Rompenieves, de Bong Joon-Ho

snowpiercer-rompenieves-hacha-verdugos

Bong Joon-Ho comprimía el mundo en formato tren en su Rompenieves (Snowpiercer). El director de Memories of murder o The host demuestra que su cine también funciona con actores occidentales. Una película de entretenimiento cargada de mensaje que es a su vez un gran poema sobre la esperanza.

Leer crítica

6. La isla mínima, de Alberto Rodriguez

isla-minima-cuervo

La isla mínima marca una nueva cota en la fotografía del cine español. Arévalo y Gutierrez son solo dos secundarios en este crepuscular thriller neo-noir en el que las auténticas protagonistas son las marismas del Guadalquiviir. Extraordinaria.

Leer crítica

5. Boyhood, de Richard Linklater

ellar-coltrane-cabeza-rapada-skin-boyhood

Linklater se deja de las chácharas filosóficas de la trilogía “Antes de…” para mostrarnos la vida misma desde los ojos de Ellar Coltrane.Tres horas que no pesan gracias al buen trabajo interpretativo y a la recopilación de hits generacionales de la banda sonora. Toda una experiencia que comprime en un ZIP doce años de vida.

Leer crítica

4. Interstellar, de Christopher Nolan

matthew-mccanaughey-coche-interstellar

Christopher Nolan volvió a acertar en la que es hasta ahora su película más controvertida. Nosotros aceptamos entrar en su agujero de gusano. Una odisea en el tiempo con un cowboy de guía: Matthew McConaughey.

Leer crítica

3. Coherence, de James Ward Birkyt

actores-coherence-fant

James Ward Birkyt demuestra que con pocos elementos se puede hacer una enorme película de ciencia ficción. Basta con una cena de varios comensales y ganas de entrar en su juego. Además el director es capaz de desenrredar a la perfección su propio nuedo, y eso también se agradece.

Leer crítica

2. El lobo de Wall Street, de Martin Scorsese

el lobo de wall street mujer de dicaprio

Martin Scorsese se niega a acomodarse como muchos de sus colegas. A sus 72 años sigue en su primera línea sin perder un ápice de ilusión. En 2014 nos trajo una enorme película que era a la vez un divertimento y una película atroz sobre la crisis. Scorsese frenético, rodando como si fuera un adolescente, y Dicaprio sacando a relucir todo su potencial. Este lobo será recordado.

Leer crítica

1. Magical Girl, de Carlos Vermut

barbara-lennie-cicatriz-fotografía-magical-girl

Y de pronto apareció Carlos Vermut para poner patas arriba el cine español demostrando que aún se puede hacer algo diferente. El resultado, una merecidísima Concha de Oro que revaloriza el propio galardón. Personaje para el recuerdo de Barbara Lennie secundado por los enormes José Sacristán y Luis Bermejo. Merece la pena pasar el tiempo encajando las piezas de puzzle.

Leer crítica

Fueron las mejores en 2013…

1. The lords of Salem

2. Dolor y dinero

3. Prisioneros

4. La vida de Adele

5. La caza

Fueron las mejores en 2012…

1. The cabin in the woods.

2. Looper

3. Holy motors

4. El caballero Oscuro: La leyenda renace

5. Prometheus

Caca de la Vaca 2014: Las peores películas del año

2014 ha sido a nuestro juicio un año de grandes películas, pero también de grandes bodrios. Repasamos algunos de ellos en este TOP 5 que busca la caca de la vaca de este año.

5. Los juegos del hambre: Sinsajo parte 1

sinsajo-yo-soy-espartaco

Como era de esperar, Hollywood nos la metió doblada haciendonos donar 7 euros a la causa de Los juegos del hambre, porque se puede decir que en esta parte 1 de Sinsajo no pasa absolutamente nada. Su metraje nos sirvió entre otras cosas para confirmar las nulas dotes interpretativas de Josh Hutcherson. Nada que nos supieramos. Sinsajo debió ser una película y esta parte 1 nunca debió existir.

4, Open Windows

open-windows-elijah-wood

Nos duele ver a Vigalondo aquí, pero su Open Windows fue una auténtica tomadura de pelo. Una película que llega tarde sobre portátiles en tiempos del Smartphone. Lo que empezaba de forma competente pronto se convertía en un despropósito por la querencia del director de rizar el rizo constantemente. Todo quedó en un intento.

3. The Amazing Spiderman 2: El poder de Electro

spiderman-resumen

Spiderman toca fondo cambiando la acción por la comedia romántica. El tema superheroico pasa a un segundo plano en esta entrega que bien podría haberse llamado Spiderman in love. Marc Webb ha puesto a esta franquicia a competir con el Daredevil de Affleck por el puesto de peor película superheroica. Y lo peor es que todo indica que también dirigirá un Spiderman 3.

2. Godzilla 2014

godzilla-breaking-bad

El rey nipón de los monstruos toca fondo en este nuevo intento americano de sacar tajada de su popularidad. Lo que inicialmente debía ser una película Kaiju se convierte en un dramón familiar de dimensiones épicas. ¿Godzilla? Un auténtico secundario. Más de dos horas de metraje sin un mísero toque de humor. Este no es el camino.

1. Transcendence

transcendence-bodrio

Dos horas de vergüenza ajena sobre la muerte, la resurrección, Dios e internet. Johnny Depp toca fondo, y Rebecca Hall aparece intensa como nunca ofreciéndonos una de las peores actuaciones femeninas de los últimos años. Un auténtico bodrio de pretensiones bíblicas.

Mención especial para algunas cacas de la vaca que vimos en festivales y aún no se han estrenado en cine:

It follows, de David Robert Mitchell, Destino final en versión coñazo que causó estupor en la Semana de Terror de Donostia.

On air, de Marco Riedl y Carsten Vauth. Terror gélido alemán que asusta de aburrimiento.

Haunter, de Vincenzo Natali. ¿Cómo se puede pasar de Cube a esto?

Posters para la posteridad 2014

No queremos postergar más nuestro post sobre los posters para la posteridad de 2014. Apostamos por estos: (El léxico utilizado en esta entradilla es completamente casual).

6. Magical Girl

magical-girl-poster

Entre los varios posters de la película de Vermut elegimos el de una caricaturizada Barbara Lennie. Ya se nos avisa de que su personaje se iba a convertir en un icono del cine español. Dibujado y hecho.

5. Loreak

loreak-poster

Florida composición y letras en el centro en el preciosista poster de Loreak. Nosotros también le echamos flores. Ha sido un buen año para el cine vasco hasta en los posters.

4. Winter Sleep

sueño-de-invierno-winter-sleep-poster

La palma de oro del último Cannes contaba con un poster que comprimía la perfección sus tres horas y cuarto de metraje. Estampa gélida de montaña que bien podría encajar en un Museo.

3. Enemy

enemy-poster

El poster de Enemy tiene un aire a los créditos de True detective, aunque es cronologicamente anterior. Todos los equívocos del filme comprimidos en la cabeza de Gyllenhaal. En el centro, una de las arañas de la artista y escultora francesa Louise Bourgeois, como la que se encuentra justo al lado del Museo Guggenheim en Bilbao.

2. Así en la tierra como en el infierno

Así-en-la-tierra-como-en-el-infierno-poster

Interesante reverso tenebroso parisino dándole la vuelta a la Torre Eiffel y creando un nuevo símbolo satanista. Las catacumbas salen a la superficie.

asi-en-la-tierra-como-en-el-infierno-poster-alternativo

Su versión alternativa, con un laberinto de catacumbas, también merece mención especial.

1. Camino de la cruz

???????????????????????????

El poster de la alemana Camino de la Cruz me recuerda de alguna manera a la portada del Mechanical Animals de Marilyn Manson o al Clip All is full of love de Björk. Su protagonista Lea Van Acken convertida en mesías de nuestro tiempo. Una obra de arte.

10 películas para un Halloween delirante

El cine de terror va mucho más allá de las “películas de miedo”. A lo largo de la historia del género encontramos auténticas comedias terroríficas, y no me refiero a comedia involuntaria, que también las hay, si no a “horror movies” totalmente disfrutables. Os dejamos 10 de nuestras favoritas y os avisamos de que esta maratón puede provocar resaca.

BRAINDEAD (TU MADRE SE HA COMIDO A MI PERRO)

BRAINDEAD Timothy Balme

Antes de meterse en la tierra media Peter Jackson se lo pasó de puta madre haciendo cine. En su australia natal firmó tres películas que son puro cachondeo. Braindead forma con Mal gusto y El delirante mundo de los Feebles la santísima trinidad del gamberrismo. Braindead permanecerá en el tiempo como la obra cumbre del “fun gore” . Litros y litros y más litros de sangre bien utilizados. Con esta película aprendí que la mejor manera de taponar la herida de un decapitado es clavarle un gnomo de jardín.

FREDDY CONTRA JASON

freddy-contra-jason-cara-a-cara

El subgénero “versus” sigue sin aportar buenas películas, pero la falta de calidad se suple con entretenimiento y diversión. Esto es lo que nos queda de esta muestra de “freak horror” que enfrenta a dos leyendas en horas bajas, Freddy y Jason. Robert Englund retoma al personaje para la ocasión. Merece la pena disfrutarla.

LA NOVIA DE CHUCKY

la-novia-de-chucky

En el cine de terror se suele dar el fenómeno del “psicokiller colega”. Esto es, el malo de turno pasa de aterrorizar a divertir (vease la saga pesadilla en elm street). Chucky, que acojonó en un primer momento, aquí se presta a la comedia “romántica”. Jennifer Tilly hace el resto. Un polvo salvaje entre La novie de Frankenstein y Toy Story.

LOS RENEGADOS DEL DIABLO

los-renegados-del-diablo-final

Rob Zombie se ha convertido en un imprescindible del género. Los renegados del diablo elevó hasta el infinito todas las virtudes de La casa de los mil cadáveres. Es como si la familia de la matanza de Texas se fuera de vacaciones. Trepidante road movie con guiños constantes al género. No es solo una de las mejores películas de terror de los últimos años, es una de las mejores de cualquier tipo.

SCREAM

Scream-uno-wes-craven

Scream fue la película que revitalizó un género que parecía destinado al videoclub. Y lo hizo jugando con las reglas del cine de terror. Un Slasher que era a su vez una parodia slasher y una magistral muestra de suspense. Diversión de la buena y guiños a tutiplén. Wes Craven riéndose de Wes Craven para completar su mejor trabajo.

PIRAÑA 3D

DSC_9632.NEF

Alexandre Aja es otro de las directores clave del horror actual. Los toques desternillantes que vimos en Alta tensión y el remake de Las colinas tienen ojos fueron llevadas aquí hasta la extenuación. Pirañas digitales que nada tienen que ver con las de la película original de Joe Dante, hechas para el desmadre. Cuidado, que lo mismo te muerden un pie que la entrepierna. Un gran baño de sangre.

UN HOMBRE LOBO AMERICANO EN LONDRES

un-hombre-lobo-americano-en-londres-pveja-degollada

John Landis mandó al infierno los tópicos góticos y formales del mito del Hombre lobo para hacer que el licántropo pasara a formar parte de la iconografía pop. Del Páramo a un pub llamado la oveja degollada, de ahí a una sala X londinense. Una de mis películas favoritas.

LA CABAÑA EN EL BOSQUE

La-cabaña-del-bosque-terror

Drew Goddard echó a bajo los cimientos del género casa encantada en una de las películas de terror más relevantes de la última década. La influencia de los Reality shows queda patente en este episodio de terror arquitectónico que esconde toda la mitología del género. Brillante.

EL EJÉRCITO DE LAS TINIEBLAS (EVIL DEAD III)

ejercito-de-las-tinieblas

Como se habla demasiado ultimamente de los dos primeros episodios de la trilogía de Evil dead nos vemos en la obligación de reivindicar el tercero, en el que el universo de la cabaña de las dos entregas se traslada a la edad media. Bienvenidos sean los esqueletos a este delirante cierre de trilogía. La fórmula es la misma, y sigue funcionando a las mil maravillas.

YO COMPRÉ UNA MOTO VAMPIRO

yo-compre-una-moto-vampiro-moto

Obra magna del cine absurdo. Aquí cambiamos a Drácula por una motocicleta para dar una delirante vuelta de tuerca al mito vampírico. Terror camera on board. Ojo, que en esta película las mierdas hablan, y te saltan a la cara. Mis amigos me siguen hablando a pesar de que les obligué a verla. Buena señal.

De regalo os dejo al ya mencionado zurullo. De estos lodos… La mieda con ojos del Whatsapp. ¡¡Feliz Halloween!!

yo-compre-una-moto-vampiro-mierda-con-ojos

Un Halloween para cinéfilos: Sangre, suspense… y cine

POR RAQUEL ORTEGA-MARTINEZ

Se acerca ya el 31 de octubre y Halloween está a la vuelta de la esquina. Si entre tus planes este año no está disfrazarte de algo sangriento, mutilado, terrorífico o perturbador, quizá es que seas de los que prefieren pasar esa noche viendo películas de terror.
Si bien la cartelera estadounidense viene cargada de propuestas para todos los gustos (‘Annabelle’ o ‘Drácula, la leyenda jamás contada’, por ejemplo), curiosamente este año la española cuenta únicamente con una propuesta de terror para disfrutar en las salas con motivo de la Halloween, y se trata de producto nacional. ‘[•REC] 4: Apocalipsis’ se estrena el mismo día 31 para contarnos qué ha sido de la sufridísima Ángela Vidal. Las carreras, la sangre y los sobresaltos están garantizados. Pero si eres carne de videoclub y lo tuyo es organizar una maratón especial Halloween en casa, aquí tienes algunas propuestas, dependiendo de cuál sea tu situación o de lo que prefieras ver.
SI TIENES NIÑOS…

El retorno de las brujas (1993)

Quizá una de las mejores películas de Halloween para niños con todos los elementos más clásicos y hollywoodienses: brujas, gatos negros, zombies, hechizos, calabazas y el típico ‘truco o trato’. Bette Midler, Sarah Jessica Parker y Kathy Najimy interpretando a unas brujas malísimas pero divertidísimas que además cantan I put a spell on you como nadie.

Gremlins (1984)

Realmente ésta debería estar también en la lista de mejores películas navideñas, pero desde luego es una gran opción para una noche de Halloween con los más pequeños de la casa. Su sentido del humor negro marcó a toda una generación, que además se enamoró de una jovencísima Phoebe Cates por el camino.Ç

SI ESTÁS EN LA EDAD DEL PAVO…

Scream (1996)

Adolescentes y sangre siempre ha sido una buena mezcla, y ‘Scream’ fue sin duda la causante de la fiebre por el cine de pseudo-terror adolescente que surgiría a partir de su estreno. Si bien sus secuelas fueron más bien flojas (la tercera es verdaderamente lamentable), Scream 4 logró, de manera sorprendente, recuperar el pulso del primer título de la saga.

Carrie (1976)

Una adolescente torturada por sus compañeros de clase que decide vengarse de ellos cuando le gastan una broma al elegirla reina del baile de fin de curso. La telekinesis de Carrie la convirtió en un clásico con muy mala leche. En 2013 se estrenó un remake con Chloë Grace Moretz y Julianne Moore como protagonistas que desafortunadamente pasó sin pena ni gloria.

SI BUSCAS ALGO CON SENTIDO DEL HUMOR (O CON ZOMBIS)…

Zombies party (2004)

Si tienes en una película a Simon Pegg y a Nick Frost sabes de antemano que el resultado va a ser gamberro y divertido, en este caso con una genial vuelta de tuerca al apocalipsis zombi. ¿Lo mejor de la película? Elegir con qué discos de vinilo se puede matar a un zombi y con cuáles no.

Bienvenidos a Zombieland (2009)

Surrealista y divertida. Terrorífica más bien poco, pero realmente es lo de menos. Con un Woody Harrelson inspirado en busca del último Twinkie sobre la faz de la tierra, una Emma Stone que enamoró a hombres y mujeres por igual y un Jesse Eisenberg adorable en su ineptitud total ante todo. Sin olvidarnos del cameo sorpresa, claro…

Si BUSCAS ALGO DIFERENTE…

El proyecto de la bruja de Blair (1999)

Falso documental que nos asustó y mareó a partes iguales. Todo un fenómeno cuando se estrenó porque nunca antes se había visto algo así en los cines: una película que sin mostrar nada te aterrorizaba hasta la médula. Nos hizo dudar a muchos de si la historia era cierta o sólo una campaña de marketing muy bien montada…

The Rocky Horror Picture Show (1975)

Mezclar en una coctelera A Wong Foo, ¡gracias por todo! Julie Newmar (1995), los musicales, Las aventuras de Priscilla, reina del desierto (1994), Transilvania y la cultura underground de los 70. El resultado es una película divertida y alocada con un Tim Curry como nunca se le ha vuelto a ver.

SI BUSCAS CIENCIA FICCIÓN…

Alien, el octavo pasajero (1979)

“En el espacio nadie puede oír tus gritos”. Simplemente el tagline de la película ya pone los pelos de punta. Terror, suspense y una sensación de claustrofobia constante es lo que nos ofrece una de las mejores películas de ciencia ficción de la historia, la que rompió moldes y se atrevió a hacer lo que nadie había hecho antes.

La mosca (1986)

A pesar de ser un remake de una película de 1958, Cronenberg es capaz de hacer la historia suya y llevar a la pantalla el horror de una manera inimaginable, con una ambientación y un maquillaje que parecen sacados de una mente enferma. Esta película es eso y más, pero sobre todo es una historia del amor y de la naturaleza del ser humano.

SI BUSCAS UN CLÁSICO…

Psicosis (1960)

Una banda sonora que nos anticipa en cada escena lo que estamos a punto de ver, un guión brillante, unos protagonistas en la cumbre de su carrera y una escena final sublime. No hace falta más para animarse a ver esta película. El año pasado pudimos ver cómo fue para Hitchcock rodar la mejor película de terror de la historia.

El resplandor (1980)

Polémicas sobre el doblaje al español aparte y dirigida de manera magistral por el siempre sorprendente Kubrick, se ha convertido en uno de los clásicos del cine de terror. Los interminables pasillos, el ascensor lleno de sangre, las gemelas o el terrorífico descenso hacia la locura de Jack ya son parte de la cultura popular.

Si BUSCAS ALGO PARANORMAL

El exorcista (1973)

Una película que se adelantó a su tiempo de muchas maneras y que décadas después sigue poniendo los pelos de punta a todo aquel que la ve por primera vez. Una banda sonora icónica y unas interpretaciones que rayan la perfección. Imposible ver una foto de Linda Blair y que no te dé mal rollo.

La semilla del diablo (1968)

Terror psicológico al máximo nivel. Cierto es que hay elementos sobrenaturales, pero el verdadero horror de la película es que Rosemary es el centro en el que convergen el egoísmo y el egocencentrismo de un marido ambicioso y de una comunidad que vecinos que nadie querría para sí, la del tristemente famoso edificio Dakota en Nueva York.

RAQUEL ORTEGA MARTINEZ

En twitter @Horamoira

http://www.raquelortemar.com

Top 10 de las películas de David Fincher

Davi Fincher acaba de estrenar Perdida (Gone Girl), la décima película de su carrera. Buen momento para recapitular y hacer un Top ten de uno de los directores que más importantes de los últimos años.

10. El curioso caso de Benjamin Button (2008)

The Curious Case of Benjamin Button

Intento fallido de Fincher de hacer su Forrest Gump, lease, de no ser el mismo. Estamos ante una película que se cree grandiosa sin serlo. Con buenos momentos, pero soberanamente larga. El maquillaje me genera serias dudas y resta credibilidad al conjunto. ¿No podían haber ido cambiando actores? Porque lo de hacer un eterno Boyhood no lo veo. Como casi siempre, lo mejor la Blanchett. Así con todo se deja ver.

9. La habitación del pánico (2002)

kristen-stewart-la-habitacion-del-panico

Cuando creíamos que Fincher iba a comerse el mundo apareció esta convencional película. Solo el empuje y carisma de la Foster que tanto nos gusta en modo heroína pudo salvar los muebles. Por si os lo estais preguntando… Si, la niña es Kristen Stewart, protagonista de la Saga Crepúsculo.

8. Alien 3 (1992)

alien3-ripley-aliens

Estamos ante una película fallida, pero también ante una opera prima de profunda personalidad. Fincher hizo suyo el Alien, y solo la falta de experiencia le impidió hacer algo mejor, o quien sabe si las imposiciones de estudio. Quizá no sea mejor que las 9 y 10 del ranking, pero salen Alien y Ripley con la cabeza rapada. Eso me pone.

7. La red social (2010)

la-red-social-david-fincher

Película correctísima, e ahí su principal virtud, y también su principal defecto. Fincher sólido y solemne, como queriendo agradar a todos. Me quedo con el excelso trabajo de Trent Reznor y Atticus Ross con la banda sonora. La película es Buena, interesante, pero no enamora. Jesse Eisenberg demuestra sus (escasas) dotes interpretativas.

6. The game (1997)

saw-the-game-payaso

Fincher haciendo lo que le gusta: Jugar con el espectador. Y con un buen Michael Douglas dispuesto a pasarse el juego. El final es de esos de OMFG. Roza el ridículo, pero supera la prueba. Merece la pena entrar en juego. De estos polvos… ¿Saw?

5. Perdida (2014)

perdida-matrimonio-amy

Grandioso entretenimiento al que solo le faltan los fuegos artificiales, un final que dinamitara todo, pero claro, es lo que tiene adaptar novelas. Estamos ante un Fincher efectivo con influencia de las series de televisión que hace cortas dos horas y media. Un juego salvaje.

4. Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres (2011)

millenium-rooney-mara-los-hombres-que-no-amaban-a-las-mujeres

La estética de los créditos iniciales demuestra desde el primer minuto que David Fincher quería llevar a su terreno la novela de Stieg Larsson. Impresionante estampa gélida sobre la que rueda la acción. Sobre el frio, Daniel Craig y Rooney Mara respondiendo a la perfección. Impresionantes Reznor y Ross poniendole música a todo esto. Lástima que se vaya a quedar en un episodio aislado y no podremos ver la trilogía. Entretenimiento de calidad.

3. Zodiac (2007)

jake-gyllenhaal-zodiac

Si algo caracteriza a David Fincher es la capacidad para sorprender. En esta ocasión cambia su estilo excesivo por una cuidadosa forma de dirigir. Una radiografía perfecta de la compleja caza de Zodiac, un asesino serial que tuvo en jaque a Estados Unidos. Fincher aprovecha para hacer lo mismo con el espectador. Gyllenhaal y Downey Jr. recuerdan a los Hoffman y Redford de Todos los hombres del presidente. Última obra maestra de Fincher hasta la fecha.

2. El club de la lucha (1999)

club-de-la-lucha-ikea

El club de la lucha no solo es una película, también es un icono. Recuerdo la controversia en su estreno e infinidad de críticas negativas. Un canto a la violencia decían algunos, pero eso es simplificar. En mi caso no tenía la más remota idea de lo que iba a ver, y claro, aluciné en colores. Norton y Pitt en estadio de gracia dandole un puñetazo en la cara a toda la generación ikea. Fincher desatado. Una obra maestra.

1. Seven (1995)

seven-pitt-freeman-fincher

Recuerdo verla en el videoclub en una época en la que Brad Pitt estaba presente en infinidad de carpetas. Es normal que dudara, pero finalmente la alquilé. El resto ya es historia. Seven es sin duda una de mis películas preferidas. Sus extraños créditos, la incesante lluvia, la química de la extraña pareja Pitt-Freeman, el infierno de Dante… Todo funciona en esta perfecta investigación del caso de un asesino en serie para la eternidad. Y ojo al desenlace, un final mayúsculo que ya es historia del cine.

Ahora solo falta saber vuestra opinión…